ANDY WARHOL

Sinopsis

Danto estudia la evolución de Warhol, su vinculación con otros artistas como Jasper Johns y Robert Rauschenberg, por ejemplo, y también del fenómeno The Factory, exponiendo de manera detallada el contexto social y la dimensión filosófica de sus obras, lo que permite diferenciar a Warhol de predecesores como Marcel Duchamp o de sucesores como Jeff Koons. Danto profundiza en este icono del pop, presentándolo como una figura multidimensional y polifacética, artista, activista político, cineasta, escritor y filósofo cuya obra ha ejercido una enorme influencia en la contemporaneidad y que supone una espléndida síntesis de cómo y por qué las técnicas revolucionarias de Warhol y sus creaciones transformaron la definición tradicional del arte y allanaron el camino para el pluralismo creativo y la libertad actuales.
Biografía del autor

Arthur C. Danto nació en Michigan en 1924 y es uno de los principales pensadores contemporáneos. Del mismo autor Paidós ha publicado también: Después del fin del arte, La transfiguración del lugar común, El abuso de la belleza, Historia y narración, La Madonna del futuro.

El filósofo y crítico de arte Arthur C. Danto nos propone un atractivo recorrido por la evolución personal, artística y filosófica que Andy Warhol experimentó a lo largo de su vida.
Danto rastrea la evolución de Warhol, sus primeros trabajos, su vínculo con artistas como Jasper Johns o Robert Rauschenberg, y el fenómeno de The Factory, y realiza una lectura detallada de su obra en la que analiza el contexto social y las dimensiones filosóficas que lo distinguen de artistas como Marcel Duchamp o Jeff Koons.
Danto se centra en la filosofía del artista y en sus ideas y, mediante un lenguaje directo y claro, nos conduce por la imprecisa frontera que separa  el “arte” del “arte comercial”.
En esta obra Danto nos permite profundizar en este icono del pop, presentándolo  como una figura multidimensional y polifacética, artista, activista político, cineasta, escritor y filósofo, cuya obra ha ejercido una enorme influencia en la contemporaneidad, y que supone una espléndida síntesis de cómo y por qué las técnicas revolucionarias de Warhol y sus creaciones sacudieron la definición tradicional del arte y allanaron el camino para el pluralismo creativo y la libertad actual.