HOWARD HAWKS
WOOD, ROBIN
Aviador, diseñador aeronáutico o automovilista fueron algunos de los oficios que desarrolló Howard Hawks antes de dedicarse al mundo del cine. Después de acabar sus estudios secundarios, Hawks estudiaría ingeniería mecánica en Cornell, pasando los veranos en los estudios de Hollywood. En el año 1917 ya trabajaba como director de segunda unidad.
A mediados de los años 20 retomó su carrera en el cine tras la I Guerra Mundial trabajando como productor, guionista, montador y asistente de dirección. Hawks escribiría el guión de su primera película como director, un film mudo titulado El camino de la gloria (1926). Otros títulos de su período mudo fueron Hojas de parra (1926), Donde las dan, las toman (1927), o Una novia en cada puerto (1928), una comedia protagonizada por Victor McLaglen, Robert Armstrong y Louise Brooks.
El título bélico La escuadrilla del amanecer (1930) fue la primera película totalmente hablada dirigida por Hawks. El film, sin ser uno de los mejores de su autor, consiguió el Oscar al mejor guión para John Monk Saunders.
Tras The Criminal Code (1931), melodrama carcelario que adaptaba una obra de Martin Flavin, Howard Hawks consiguió uno de sus mejores títulos con Scarface, el terror del hampa (1932), film de gangsters protagonizado por Paul Muni.
En los años 30 Hawks se asentó definitivamente como un excelente director que abordó una gran variedad de géneros. Jamás buscó la parafernalia visual en sus filmes, sino que abogaba por un estilo sobrio y directo en el trabajo de cámara, concediendo mayor importancia a la dirección de actores, siendo significativos el detalle en los gestos y acciones triviales de sus intérpretes, que podían definir muy bien su personalidad o sentir en ese momento.
Su estilo narrativo era lineal, tenso y enérgico, con un singular y vertiginoso uso de los diálogos. En sus diferentes géneros se apreciaba un distinto tratamiento psicológico al tema tratado. En los westerns o filmes de acción se centra principalmente en el retrato hombruno, con especial significación por la camaradería, los códigos de honor y el comportamiento del grupo en situaciones creadas en ambientes hostiles. En las comedias los caracteres femeninos suelen ser más fuertes y decididos que sus partenaires masculinos, a los que manejan como marionetas arrastrándolos hacia conductas marcadas por la irresponsabilidad.
Uno de los más grandes cineastas del Hollywood clásico. Su estilo es sencillo y transparente, basado sobre todo en la idea de grupo y el sentido de la amistad. Además, era endiabladamente divertido.
